A sala llena el Teatro de la Ciudad abrió sus puertas e inició la temporada 2017
Se trata de una propuesta que trata un tema complejo, como es la violencia familiar. Se destaca la poesía y la profesionalidad artística.
A sala llena y con una obra emotiva y un texto que impactó por su belleza y poesía; el Teatro de la Ciudad inauguró el viernes pasado la temporada 2017. Cómo si fuera esta noche es una obra que tiene un texto muy bello y poético. Es una muy buena propuesta artística en la que se destacan las actuaciones de las actrices, sobre todo la naturalidad de Virginia Zacarías, pese a abordar un tema fuerte como es la violencia doméstica.
La particularidad de la obra, que se presentó el viernes pasado, es que trabajan en dos tiempos de actuación en forma simultánea, lo que por momentos hace que una voz se pierda y la iluminación no sea adecuada, pero son sólo detalles a corregir. La obra, cabe destacar, se repondrá el 7 de abril próximo en la misma sala. De esta manera, la pieza teatral, de la dramaturga Granadina Gracia Morales, y dirigida por Tirso Leandro Soto Esquenón, fue la encargada de abrir la temporada en la sala alternativa del pasaje Villanueva, y lo hizo con mucho éxito.
Es una obra para escuchar lo que cada quien lleva dentro y no quiere oír, una mirada sobre lo que no se dice. Una propuesta de teatro contemporáneo que cuenta la relación entre dos mujeres. Dentro de este vínculo perdido y desgastado emergen verdades llenas de polvo, palabras nunca dichas, palabras aprendidas, grabadas, olvidadas. Jugando con el tiempo y el espacio en que transcurre, la obra entrelaza la historia de ambas, poniendo el acento en la búsqueda actoral, bajo la dirección de Tirso Leandro.
Su director da pinceladas sobre el texto de la española, para intentar descubrir nuevas formas de acercar al público las voces de estas mujeres, encarnadas por María Balbi (Mercedes) y Virginia Zacarías (Clara), explicó la referente del Teatro de la Ciudad, Toni Monzón.
El elenco desde hace tiempo viene interactuando dentro de la experimentación del teatro contemporáneo simbolista. La propuesta artística trabaja sobre la expresión corporal en la creación colectiva. Para esta oportunidad utiliza como materia prima el texto poético de Granadina, donde se busca sacar a la luz las marcas que deja la violencia doméstica provocada durante años.
Una pieza que demuestra a la perfección la realidad actual de este país: detrás de muchas puertas, los golpes, los gritos, los abusos, que son naturalizados y vueltos parte de la rutina. La obra resalta los aspectos de dos vidas marginadas por el maltrato y el abandono, reflexionando acerca de lo que se oculta dentro de cada familia.
Para quienes no pudieron acceder a la función del viernes pasado lo pueden hacer el 7 de abril próximo a las 21.30, oportunidad en que las actrices volverán a escena con esta obra fuerte, pero sensible. La producción trata un tema duro, pero lo hace desde la sensibilidad de sus personajes y de la poesía. Se trata de una propuesta para disfrutar, escuchar y tener en cuenta.s