“Es un tiempo inspirador  y de mucha creatividad”

Mariana Raño es oriunda de Buenos Aires pero desde hace más de 10 años eligió la provincia de Corrientes para vivir. Es bióloga (re­cibida en la UBA). Trabajó y sigue colaborando en la Estación Biológica de Co­rrientes (Ebco), dependien­te del Museo Argentino de Ciencias Naturales “Ber­nardino Rivadavia”-Coni­cet, ubicada en la localidad de San Cayetano. Según ex­plicó a NORTE de Corrien­tes, estuvo con becas de doctorado y postdoctorado de Conicet hasta hace dos años y; durante esos años de investigación evaluó estrategias reproductivas, aspectos relacionados con la socioendocrinología, la energética de la reproduc­ción y el efecto de las hor­monas sexuales en hem­bras de monos aulladores negros y dorados (Alouatta caraya), en particular y en primates neotropicales, en general. 

En medio de toda esta actividad se hizo tiempo para iniciar una nueva ac­tividad artesanal y para ello eligió el arte del mosaico. Un emprendimiento al que llamó Ñasaindy que signi­fica luz de luna en lengua guaraní. “Lo elegí porque considero que la luna es una gran inspiradora de las artes en general y, por otro lado, por la gran influencia que ejerce sobre nosotras las mujeres”, dijo. Y agre­gó: “También sentía que era relevante elegir un nombre nativo y originario de aquí, para darle una significancia al rescate de la lengua ori­ginaria de una manera indi­recta. Ñasaindy surge como un emprendimiento per­sonal en junio de 2017. Mi primer trabajo fue realiza­do en el mes de diciembre del 2016 en un local ubica­do en la esquina de Junín y Salta. Allí realicé un mural con un mandala en una de las paredes internas del lu­gar y luego otro mural en la pared que da al exterior, incluyendo los escalones de acceso al local”, recordó. Hoy en día el mural ya no existe dado que el local en cuestión cerró sus puertas pero los escalones mosai­queados son la muestra de cómo el arte perdura más allá de las personas. 

El proyecto en sí -dijo-, lo venía pensando desde hacía un tiempo, pero por alguna razón no se anima­ba a comenzar. Finalmente; y gracias al apoyo de varias personas de la vida; lo co­menzó y se subió al tren del emprendedurismo in­dependiente. “Siempre con la ida de seguir creciendo en el ámbito científico, por lo menos en el futuro in­mediato, lamentablemente eran pocas. Y la situación actual económica lo ame­ritaba, fue más una necesi­dad y una manera de afron­tar esa situación”, dijo.

—¿Cuál es la técnica que utilizas?

La técnica con la que tra­bajo se llama mosaiquismo o trencadis, lo fui apren­diendo en algunos talleres donde participé con do­centes muy especializados y artistas de muchísimo reconocimiento nacional e internacional (Floren­cia Delucchi, Sol Ramos, Daniela Almeida, Rodolfo Sorondo). Se trata de una técnica donde se van rom­piendo pedazos de mosai­cos, venecitas, o piezas vi­trales. Para ello se utilizan diferentes herramientas de corte, según los elementos que se deseen romper. 

—¿Cómo definirías este trabajo?

En lo personal considero que la técnica que utilizo para mis trabajos es muy terapéutica. Si el trabajo es un mural, utilizo una malla de vidrio para poder dibu­jar y luego una vez que se terminan de pegar los ma­teriales, se coloca directa­mente en la pared. También trabajo sobre soportes de madera, ya sean circulares o cuadrados, depende del objetivo del dibujo (man­dala, animales, espejos, di­bujos abstractos, etc.). Por otro lado, realizo objetos de decoración pero que tengan cierta utilidad (portarro­llos, portarretratos, fanales, posavasos, macetas, porta­llaves, etc.). Soy muy cons­ciente de que no cuento con todos los conocimientos que este arte amerita por­que no seguí una carrera artística, pero es un trabajo que me gusta muchísimo y lo disfruto un montón e intento dar lo mejor de mí y es como un “cable a tie­rra”. Yo lo comparo con las sensaciones que le produce el canto en el cuerpo y en la mente a quienes trabajan en el ámbito de la música.

—¿Qué productos rea­lizas?

En general, los productos que hago son en función de la demanda de las perso­nas. También suelo organi­zar talleres de introducción al mosaiquismo, donde enseño a utilizar cada una de las herramientas, son intensivos, de un día y los participantes se llevan el producto terminado a sus casas. s

AFIRMA QUE EN ESTE MOMENTO BUSCA USAR MUCHOS COLORES.

MARINA MIENTRAS TRABAJA EN SU TALLER.

Mariana explica que esta cuarentena la vive como todos. Con mu­cha incertidumbre, an­siedad, preocupación, deseando que afecte a la menor cantidad de personas posible, que el sistema de salud sea lo suficientemente efi­ciente para enfrentar esta delicada situación y también deseando que las personas cum­plan con la cuarentena social y obligatoria, de esta manera se logra­rán mejores resultados en todo sentido.

En cuanto al trabajo, comenta que por un lado, se complica la entrega de los pro­ductos. Y por otro lado, nuestra manera de exponer nuestro trabajo y dar difusión al emprendimiento es a través de espacios de ferias y exposiciones. Yo participé mucho tiempo en el espacio de Ciudad de Dise­ño, organizado por la Municipalidad de Corrientes, también en el espacio del CCU y del Patio Cultural de la Biblioteca Mariño o ferias organizadas por emprendedoras amigas. Estos espacios hoy, están cerrados por lo que hoy las redes ayudan mucho al igual que la solidari­dad de la gente.

Creación en cuarentena

Este tiempo está resultando bastante inspirador. Es un momento de mucha introspección y resulta inspirador a la hora de volcarlo en los trabajos. Los colores que ocupo, los motivos. Los trabajos que estoy haciendo son muchos fanales, son unos recipientes de vidrio para poner velas, están hechos con venecitas translúcidas, la luz que ema­na por allí sale reflejada a través de los colores de esas venecitas. Algunos percheros, espejos y portallaves.