"La idea es que se puedan derribar los bloqueos para poder expresarse”

Melina Carla Zaracho o “Melek Karla”, como la conocen el Buenos Aires, ofrecerá en Corrientes un seminario que tendrá lugar en el Centro Cultural Siete Corrientes -La Rioja y Costanera-, los lunes de 21.30 a 23 o los sábados de 19 a 21. El encuentro se realizará durante todo febrero una vez por semana, bajo el nombre de “Seminario de Canto y Percusión Ancestral” y cada participante puede elegir el día en que concurrirá.
“El curso consiste en la liberación de la voz propia, el sentido del ritmo y la musicalidad que todos llevamos dentro mediante recursos y herramientas de psicoterapia y expresividad. Lo llamé ancestral porque el canto y la percusión es la vía conductora hacia nuestros ancestros, hacia lo más oculto de nuestro ser que tiene toda nuestra historia”, explicó la artista a NORTE de Corrientes.
Para la realización del seminario utiliza recursos de meditación, danza-terapia, escritura, dibujo y todo lo relacionado con el arteterapia para poder derribar todos los bloqueos que nos impiden cantar, tocar o liberar la voz propia.
“Quienes se sumen a esta propuesta -dijo- se encontrarán con un espacio donde hay una red de sostén emocional y psicológico, en donde todo aquello que hagas tiene algo que comunicar al mundo y a vos mismo, y de esta forma ir consiguiendo darle cuerpo a tu música. A la vez que uno va derribando esos bloqueos, va adquiriendo herramientas de técnica vocal y también del instrumento de percusión con el cual se acompañe. No hace falta tener un instrumento, en caso de que no hubiera se lo proporcionamos o lo construimos”.
“La idea es que cada uno vaya reconociendo aquello que tiene para comunicar al mundo mediante su voz y su instrumento y con ello poder componer su propia música. Para lograrlo trabajo con ritmos de Medio Oriente, cantos y melodías de civilizaciones muy antiguas y sus instrumentos autóctonos. La música de Medio Oriente tiene su dimensión terapéutica y es por ello y además por la riqueza de su lenguaje que la utilizo en este seminario”, dijo.
Desde muy pequeña Melina se dedica a cantar, a pintar, a escribir, a enseñar y siempre buscó la manera de ayudar al otro. Desde los 16 años da clases, lo hacía impartiendo clases de inglés es su casa natal en Corrientes. Y cuando terminó la secundaria se encontró con que tenía muchos sentimientos encontrados a la hora de elegir una carrera, por lo que fue haciendo diferentes cosas e incluso se radicó en Buenos Aires. 
Cuando llegó a Buenos Aires ya había cursado tres años de medicina, incursionado en la pintura, también se había contactado -desde lo musical- con el bossa nova y el jazz. En la capital del país tomó clases percusión con un percusionista colombiano, y de repente se topó con la carrera de Arteterapia (que es una psicoterapia que utiliza medios artísticos como su principal medio), que fue lo que definitivamente cambió su rumbo.
“En el Arteterapia podemos utilizar herramientas de danza, escritura, dibujo, pintura, fotografía, juego, etc. Y allí pude encontrarme en ese lugar necesario, donde pude unir todas aquellas cosas que amo hacer y que las estudié individualmente a cada una con el fin de ayudar al otro”, explicó.
En el 2018 comenzó el Profesorado de Hatha Yoga, que dejó, y en 2020 inició la carrera de Yoga Terapéutico (es decir un yoga especializado en cada persona, estudiada de forma individual de acuerdo a la patología o afección que tuviere).
“Hoy -dijo- me doy cuenta de lo importante que fueron cada una de estas cosas, y otras tantas que no incluyo porque sería interminable, para la tarea que tengo hoy porque la mayoría de las personas que buscan clases de canto se encuentran con que comienza la clase, estiramientos, vocalizaciones, ejercicios, y 10 o 15 minutos nada más de repertorio. Está muy bien eso, pero en mi caso apunto más a liberar la voz. Hay muchas personas que les cuesta la afinación, el sostén o simplemente que creen que su voz no es buena o que no son buenos cantando”.
“Allí entra lo psicológico, por una parte cantar es comunicar y comunicarse, pero antes de comunicar algo primero tenemos que saber qué es aquello que tenemos que decir o decirnos. Lo que busco es ayudar a conectar con ello, con nosotros mismos.
Utilizamos la escritura más que nada y el dibujo como vehículo, para poder poner en tercera persona aquello que nos cuesta expresar de manera verbal, y al verlo desde afuera cada uno puede analizarse, conocerse, liberarse.
Las imágenes visuales (fotografías, obras plásticas) sirven como disparador para que cada persona las relacione consigo mismas y que a partir de allí pueda crear y re-crearse. El canto está íntimamente relacionado con la respiración. Por lo tanto lo tomo como una meditación activa, respirar de manera consciente, visualizar el aire que entra y que sale, y transformarlo en un mantra de iniciación antes de comenzar a cantar.
“Para cantar también utilizamos el cuerpo, no sólo del cuello para arriba y entonces propongo ejercicios de danza terapia y de yoga para poder habitar en ese cuerpo y conocerlo. El cuerpo sostiene nuestra voz, nuestra voz transmite todo lo que la mente y el cuerpo dictan”.
“La percusión está íntimamente relacionada con la vida en sí. Desde la gestación en la vida intrauterina oímos los latidos del corazón de mamá, y tenemos ese ritmo impregnado en nuestro inconsciente. Todo es ritmo, todo es música y sonido. La vida tiene un ritmo, no sólo la música y con este taller aprendemos eso”.
“En lo referido a la Licenciatura en Fonoaudiología, soy estudiante apenas de esa carrera y espero que todo ello me pueda ayudar a trabajar con personas que tengan alguna patología en el habla o a nivel fisiológico etc., y poder tratarlas de la manera adecuada”.