La mujer como fuente de energía e inspiración en el mundo del teatro
María Esther Aguirre, Tony Monzón y María Silvia Pozo en un conversatorio que abordó la temática de la mujer en el mundo del teatro.
Tres mujeres totalmente diferentes, incluso en los roles que cumplen en su actividad teatral, confluyeron en la noche del viernes pasado en el Museo Amado Bonpland -ubicado en Costanera General San Martín- para participar de un conversatorio organizado por el Instituto de Cultura de Corrientes, bajo el nombre "La mujer correntina en el teatro".
Las participantes fueron la reconocida actriz y directora María Esther Aguirre, la gestora cultural Tony Monzón y la actriz y narradora María Silvia Pozo. Con la coordinación de la periodista Laura Tribbia, las panelistas fueron atravesando diferentes etapas de sus vidas y coincidieron en que, más allá del momento en que cada una de ellas se inició en el mundo de las tablas, reconocieron que este arte les cambió la vida. Y en todas ellas hubo maestros que les fueron mostrando el camino, así como hoy "es nuestro compromiso dejar un legado escrito para que las futuras generaciones no cometan los mismos errores", expresó Tony Monzón e incluso habló de la importancia de la formación académica, algo que hace unas cuantas décadas no existía.
María Esther Aguirre, por su parte, contó de manera muy descriptiva y emotiva que su primera relación con las artes fue en su infancia y lo fue con la danza, hasta que ya de adulta conoció el teatro y pese a breves intermitencias nunca más se pudo alejar de él. A tal punto que a través de este arte conoció a su compañero de vida, con quien tuvo dos hijas, una de ellas hoy también profesional relacionada al maravilloso mundo del teatro. Un dato importante es que todas reconocieron a los hombres como sus grandes maestros y ejemplo de ello fueron Dante Cena y Ángel Quintela, quien participó del espacio.
María Esther, en particular, hizo mención a grandes mujeres que hicieron historia en nuestra provincia en esta actividad como María Dolores Arigosi, Elvira Arigossi de Rolón, Elsa Belcastro, Maya Bruzera, Alice Vera de Luque, Elena Zelada de Fiorio, Chimbela Ponce de León, Kartha Rodríguez Aguirre. Todas ellas de la época de 1960. Luego, en 1971 se fundó la Comedia Correntina, de la que participaron muchas mujeres como María Mirtha Soto Dávila, Marily Morales Segovia, Nancy Sánchez, Betty Barboza, Muchi Poletti, Carmen Boneto, Tucky González, Cristina Sánchez, Norma Enriquez, Graciela Barboza.
Actrices que participaron en el Scholem Aleijem además de las muchas que no solo fueron parte del teatro, sino de la formación teatral en el interior como Susana Bernardi, Elsa Benítez, Elsa Álvarez, Dorita Ginochi, Griselda Echavarría, Mirtha Holta, Lili Micelli, Mirtga Bertoni, Estel Gómez y Elisa Casco.
Si bien faltan muchas de las mujeres mencionadas por la convocada para el panel, lo importante es que todas ellas coincidieron en que la calidad y calidez femeninas permiten un mejor teatro. María Silvia Pozo sostuvo: "Cuando me subo al escenario me olvido de que soy una mujer, porque solo me preocupa interpretar bien a mi personaje ahora. Es distinto cuando tengo que narrar porque allí sí elijo temáticas que nos permitan reflexionar, aportar un texto que llegue al otro desde mi forma de decir", admitió, y dejó en claro que el teatro la hace muy feliz porque le permite ser otras personas y sentir diversas emociones que generalmente en la vida cotidiana las tenemos vedadas, ocultas o simplemente olvidadas.
Fue, sin lugar a duda, un encuentro mágico en el que incluso se hizo alusión al compañerismo que existe en el ambiente más allá de la competencia que se da en algunos momentos, y esto quedó demostrado en uno de los momentos más difíciles que vivió la humanidad como fue la pandemia: el mundo del teatro se movilizó de una manera tal que ninguno de los actores o actrices quedó sin cobertura de las necesidades básicas.
Por su parte, la presidenta del Instituto de Cultura, Beatriz Kunin, que fue parte del público presente, reconoció el valor de cada una de las disertantes por su aporte, su profesionalismo y la responsabilidad con la que encaran esta tarea de hacer teatro. También contó su experiencia con este arte y dejó en claro que su misión al frente del organismo es trabajar para visibilizarlo cada día más.