Raúl Barboza se quedó dormido con la música entre los dedos

"Caballero, talentoso y gran difusor del chamamé en el mundo. En el Coco­marola de Corrientes o en París, Raúl se movía lento y con una sonrisa. Su música siempre estaba en el aire y seguirá estando acá y tam­bién allá, así como era él: lo­cal pero también universal", expresó Gabriel Romero, ex presidente del Instituto de Cultura a NORTE de Co­rrientes, al enterarse de la partida de uno de los gran­des músicos populares ar­gentinos.

Raúl Barboza, referente absoluto del chamamé y embajador de la música del Litoral en el mundo, murió este miércoles 27 de agos­to en París, a los 87 años. Según relataron artistas y personas cercanas al músi­co, simplemente se quedó dormido. No hubo urgencia, no hubo dolor, no hubo des­pedidas grandilocuentes. Como quien termina una canción y cierra los ojos sa­tisfecho. Esa fue su manera de irse.

Había hecho del acordeón una extensión de sí mismo. En su rutina diaria, lo pri­mero que hacía al despertar no era prepararse un café, ni mirar las noticias. Lo pri­mero era tocar. La música era su forma de habitar el mundo, de conectarse con el presente, de dialogar con sus raíces. Su manera de es­tar vivo.

Y aunque físicamente su tiempo terminó, no lo hizo su creatividad. Raúl seguía componiendo, grabando, escribiendo arreglos, pla­nificando colaboraciones. Tenía varios proyectos en desarrollo, entre ellos, algu­nos con jóvenes músicos co­rrentinos, como la talentosa Belén Arriola. A su edad, lejos de retirarse, seguía en movimiento creando y ten­diendo puentes. "Hay cosas que están por salir, que es­taban listas, que ya estaban en marcha", contó uno de sus músicos más cercanos.

Aunque vivía en París desde hace décadas, Barbo­za nunca dejó de pertenecer a la Argentina, especial­mente al Litoral. Su música, profundamente arraigada en el chamamé, trascendió geografías y generaciones. Fue pionero en llevar este género a escenarios impen­sados: desde los festivales populares de Corrientes hasta los teatros de Japón y Francia.

Con más de 70 años de carrera, compartió escena­rio con figuras emblemáti­cas, como Mercedes Sosa, Astor Piazzolla, Atahualpa Yupanqui, Jairo, Peter Ga­briel y José Carreras, sin renunciar jamás a su estilo. "No quería tocar tangos ni valses franceses. Me había ido de Argentina justamen­te porque rechacé ejecutar la música de moda. Y no claudiqué hasta mostrar mi música, el chamamé", había dicho en una entrevista.

Uno de sus escenarios predilectos fue el mítico "Trottoirs de Buenos Aires", en París, un rincón bohemio impulsado por Julio Cortá­zar. Allí encontró un públi­co dispuesto a escuchar y a dejarse conquistar por las melodías del Litoral argen­tino.

Barboza fue un verdade­ro explorador del sonido: innovó con el acordeón diatónico de 4 hileras, cons­truyendo una sonoridad personal, rica y distinta. En cada interpretación suya, el chamamé se volvía con­templativo, profundo, casi espiritual.

Su último disco, "París: Souvenirs Latinoamerica­nos", lanzado en 2023 junto con Daniel Díaz, lo muestra transitando con elegancia géneros diversos como la milonga, el vals, la vidala y hasta la cumbia. Siempre desde su raíz chamamecera, siempre con respeto por la tradición, pero sin miedo a renovarse.

RAÍCES Y CAMINOS

Hijo del también músico Adolfo Barboza, Raúl nació en Buenos Aires en 1938, pero sus padres eran oriun­dos de Curuzú Cuatiá, Co­rrientes, tierra que marcó profundamente su identi­dad artística y emocional. Desde muy chico mostró una destreza excepcional con el acordeón. A los seis años recibió el primero y a los doce ya grababa con el conjunto correntino Irupé.

Lo llamaban "Raulito, el Mago", por su habilidad in­nata. Más tarde integró el trío de Julio Luján, partici­pó del espectáculo "Esto es Folklore" y de la Misa Crio­lla, junto a Ariel Ramírez. Durante décadas recorrió Argentina, Paraguay, Brasil y otros países de Latinoa­mérica. Fue el primer artis­ta del género en realizar una gira por Japón. 

UNA DESPEDIDA SIN RUIDO

La noticia de su falleci­miento fue confirmada por su representante en Argen­tina, Alberto Felici, quien escribió: "¡Hasta siempre, Raúl! En mi carácter de pro­ductor artístico de Raúl Bar­boza, y haciéndome eco de una comunicación telefóni­ca desde París por parte de su esposa, Olga Bustaman­te, tengo la triste noticia del fallecimiento del Maestro, sucedida en la tarde de hoy, 27 de agosto de 2025".

Y agregó: "Agradecien­do a cada uno de ustedes el acompañamiento que le han brindado durante toda su actividad profesional, les dejamos un abrazo y seguiremos informando de cualquier novedad, por este medio".

Barboza dejó dos documentales sobre su vida: "El senti­miento de abrazar" (2017) y "La voz del viento" (2022). Am­bos retratan a un ar­tista profundamente comprometido con su identidad y con la música que eligió como lenguaje uni­versal. En una de sus últimas entrevistas, contaba: "Nunca olvido cuando tenía veinte años y los hermanos Cena me contrataron para una gira. Fuimos por todo el país, conocí a gita­nos que vivían en car­pas, a indígenas que me hablaban de sus creencias. Me volqué a investigar mis raíces guaraníes. Mis padres nacieron en Curuzú Cuatiá, y yo, de ca­sualidad en Buenos Aires". De esa raíz, de esa identidad comple­ja, surgió su arte. Una música para bailar, sí, pero también para escuchar, para sentir, para cerrar los ojos y dejarse llevar. Raúl Barboza ya no está entre nosotros, pero su acordeón seguirá sonando. Aquí y allá también.