Futuros docentes de teatro impulsan proyectos con impacto social
Trataron desde la prevención de la ludopatía adolescente hasta la humanización de la atención hospitalaria y la recuperación de la memoria barrial.
ESTUDIANTES DEL PROFESORADO DE TEATRO DEL ISFD DR. JUAN PUJOL PRESENTARON PROYECTOS DE INTERVENCIÓN SOCIAL, ELABORADOS A PARTIR DE INVESTIGACIONES REALIZADAS EN DISTINTOS ÁMBITOS DE LA COMUNIDAD CORRENTINA.
EL DATO
Los proyectos surgen de trabajos de campo realizados por los propios estudiantes en contacto directo con las realidades que buscan intervenir
En tiempos en que la educación superior enfrenta el desafío de vincularse cada vez más con las problemáticas sociales, los estudiantes del Profesorado de Teatro del Instituto Superior de Formación Docente Dr. Juan Pujol demostraron que el arte puede convertirse en una herramienta concreta de transformación comunitaria. Como parte de la asignatura Gestión y Producción de Espectáculos, los alumnos presentaron proyectos desarrollados a partir de investigaciones de campo que abordan distintas realidades sociales de Corrientes y el interior. La propuesta académica parte de una concepción amplia del teatro, entendiéndolo no solo como una disciplina artística orientada al espectáculo, sino también como un recurso para intervenir en ámbitos vinculados con la salud, la educación, la inclusión social y la construcción de ciudadanía.
Durante la exposición final del cuatrimestre, realizada ante especialistas y periodistas, los futuros docentes compartieron iniciativas que reflejan preocupaciones y necesidades detectadas en diversos sectores de la comunidad.
Entre ellas se destacó "Escenarios de Sonrisas", proyecto de Rocío Cardozo Müller, que propone incorporar teatro y clown hospitalario en el Hospital Pediátrico Juan Pablo II con el objetivo de humanizar las internaciones, disminuir la ansiedad de pacientes y familiares y generar espacios de contención emocional para los niños.
Por su parte, Damián Fernández presentó una propuesta orientada a la prevención y concientización sobre la ludopatía en adolescentes. El proyecto contempla espacios de diálogo y actividades teatrales coordinadas por docentes y profesionales de la salud mental, con participación de estudiantes, familias y equipos directivos, en respuesta a una problemática que registra indicadores preocupantes en las nuevas generaciones.
La recuperación de la memoria barrial fue el eje elegido por Juan Ignacio Fernández, quien planteó talleres destinados a niños y adolescentes de Laguna Seca. La iniciativa busca rescatar historias, símbolos y espacios que forman parte de la identidad colectiva del barrio, fortaleciendo el sentido de pertenencia a través del teatro.
En tanto, Rosario Encinas propuso una adaptación de "La Nona", la emblemática obra de Roberto Cossa, dirigida a estudiantes de quinto año del nivel secundario. La propuesta apunta a generar reflexión sobre las complejas situaciones familiares vinculadas al cuidado de personas mayores y enfermas, utilizando el lenguaje del grotesco para abordar una realidad cada vez más presente.
Otra de las iniciativas destacadas fue "Forjando Lazos", de Lucila Aguiar, surgida a partir de la preocupación de profesionales de la educación y la salud por el creciente deterioro de las competencias lingüísticas en niños y adolescentes. El proyecto busca fortalecer el desarrollo del lenguaje mediante actividades teatrales, en un contexto en el que especialistas advierten una notable reducción del vocabulario utilizado por los jóvenes en su vida cotidiana.
Las propuestas también pusieron la mirada en localidades del interior provincial con escasa oferta cultural. Agustina Morel presentó "Escenarios de Juventud", iniciativa destinada a incorporar talleres de teatro en Mariano Indalecio Loza, donde muchos jóvenes carecen de oportunidades para acceder a experiencias artísticas y creativas.
Con una perspectiva similar, Rosa González desarrolló "Memento Mori", proyecto pensado para la localidad de El Sombrero. La propuesta contempla talleres y dinámicas teatrales orientadas a promover la reflexión crítica sobre las realidades sociales del entorno, generando espacios de encuentro y participación comunitaria.
El cierre de la jornada estuvo a cargo de Mauro Santamaría, fundador del Profesorado de Teatro en Corrientes y docente de la cátedra, quien destacó la importancia de que los estudiantes construyan su formación a partir del contacto directo con la realidad social. Según sostuvo, el principal objetivo de la asignatura es que los futuros docentes salgan de las aulas, observen su entorno, identifiquen problemáticas concretas y, desde esa experiencia, articulen los conocimientos teóricos adquiridos durante su formación. Para Santamaría, una institución educativa que aspire a formar profesionales comprometidos debe enseñar a comprender la realidad y actuar sobre ella, convirtiendo al conocimiento en una herramienta de transformación social.
La experiencia dejó en evidencia que la formación teatral trasciende el escenario y que, en manos de futuros educadores, puede convertirse en un puente entre la educación, la cultura y las necesidades reales de la comunidad.